林怀民和劳力士创艺推荐资助计划舞蹈类门生最终人选 Eduardo Fukushima
2012年5月17日,劳力士正式宣布第六届劳力士创艺推荐资助计划舞蹈类门生最终人选。作为林怀民亲自挑选的门生,年仅28岁的年轻舞蹈家Eduardo Fukushima将接受林怀民这位亚洲首屈一指的编舞家的指导,双方将进行为期一年的艺术交流与合作。
作为一名舞蹈家和编舞家,拥有意大利和日本血统的Eduardo Fukushima在巴西国内同时受到大众和评论家的喜爱和肯定。Fukushima于2011年毕业于圣保罗天主教大学(Catholic University of São Paulo)的肢体艺术学系。他曾与巴西若干顶尖舞蹈家一同研习现代舞,并于2004年创作了他的首部独舞作品。他近期的舞蹈作品Between Contentions (2008年)和How to Overcome the Great Tiredness? (2009年/2010年)均赢得广泛好评。这些作品从姿态和动作入手,沿着一条主线由浅入深。
在他的舞蹈老师林怀民眼中,舞蹈动作是内在精神的传递。Fukushima说:“我喜欢研究律动。我跳舞,是因为我的肢体引领我不停地舞动。”在林怀民这位编舞大师的指导下,他有幸获得了“改变命运的机会”,不断加深对舞蹈动作的认识,并加强对编舞技巧的学习。Fukushima希望能够继续钻研中国及日本舞蹈技巧,从而进一步了解自己血统中的东方元素。
在未来的一年,林怀民与Eduardo Fukushima将结成一对一的组合,在这种极富突破性的互动交流中共同进取。Eduardo Fukushima能够得到林怀民整整一年的悉心指导,包括与林怀民进行长期深入的交流,分享和改进艺术作品。
劳力士创艺推荐资助计划旨在发掘世界各地具天赋的年轻艺术家,让他们与艺术大师进行为期一年的合作,并在此期间接受一对一的悉心指导。在芸芸的艺术大师之中,林怀民是继张艺谋后第二位华人艺术家担任劳力士创艺推荐资助计划的艺术导师。本项目于2002年6月正式展开,每两年举办一次,如今已到了第六 届(2011-2012)。该计划旨在保存世界艺术遗产。秉承品牌尊崇杰出个人成就的一贯传统,劳力士希望通过此计划,激励年轻艺术家去学习、创作和成 长。劳力士邀请舞蹈、电影、文学、音乐、戏剧以及视觉艺术等领域的艺术大师对有天赋的年轻艺术家们进行单独指导。每对组合都可以自由选择最有效的沟通方式。每隔两年,一个由杰出艺术家和专家组成的顾问团将推荐并核准一批艺术导师。在与导师接洽完毕并征得其同意后,劳力士将与他们共同制定门生选择标准。每名导师将获得50,000美元作为酬金。届时,项目将组建六个不同艺术领域的提名小组。提名小组由资深专家组成,负责提名合适的门生人选。为确保整个过程的公正公平,提名小组成员在选拔期间都保持匿名参与。而艺术导师们亦不能直接参与提名活动。劳力士将邀请每个被提名小组提名的门生人选递交申请。之后,提名小组将研究所有的申请书,并确定三名最终入围者。整个选拔过程意义非凡,提名小组的专家借此可以了解各自领域中约20位有优秀潜质的年青人。最后,劳力士品牌将安排艺术导师与最终入围人选见面,并由艺术导师决定各自的门生。艺术导师和门生在一起的时间不少于6周,但通常他们会利用更长时间分享知识和经验。指导的时间和地点由双方共同商定。从门生观摩艺术导师工作,到艺术导师与门生进行合作,指导方式非常灵活。在这一年当中,劳力士将与艺术导师和门生保持密切联系,并提供各种后勤支持。为了协助实现这一目标,将为每组门生和导师组合安排一名劳力士工作人员,为他们提供后勤支持。计划旨在通过为期一年的门生培训和不间断的教学互动期间,在门生和导师之间建立有意义的纽带和创造性的协作。在培训年度结束时,参与者将被邀请参加劳力士品牌活动,活动将展示指导年度中创作的艺术作品,庆祝他们取得的成就并将作品介绍给公众。
第六届劳力士创艺推荐资助计划导师名单
舞蹈
林怀民,劳力士创艺推荐资助计划导师
林怀民,现年64岁,被誉为亚洲首屈一指的编舞家,自成立台湾云门舞集(Cloud Gate Dance Theatre)以来,他在近40年间开创了中国当代舞蹈的先河。他将多种舞蹈风格巧妙融合,赢得了《纽约时报》的高度赞赏“林怀民非常出色地将东西方舞蹈技巧和戏剧理念融合在一起”。
据林怀民透露,他5岁时看过著名英国影片《红鞋子》(The Red Shoes)之后,就深深地被舞蹈所吸引,他把这部电影看了11遍。不过,直到十年后他观看了先锋编舞大师何塞·利蒙(José Limón)的表演后,才决心要成为一名舞者。
20世纪60年代末和70年代初,林怀民先后在马莎·格雷厄姆(Martha Graham)和摩斯·康宁汉姆(Merce Cunningham)位于的纽约的工作室接受培训。1973年,他回到家乡台湾,成立了中国第一个当代舞团——云门舞集。他早期的作品,包括其首部作品《白蛇传》(Tale of the White Serpent),以当代视角重新诠释了宏大的中国传统史诗与戏曲。20世纪90年代,林怀民放弃了以往叙述的方式,转而开始逐渐淡化特定文化概念,并就此创造了一种全新的舞蹈表达方式,借此,舞团名声大噪。此时的代表作品包括《流浪汉之歌》(Songs of the Wanderers)和《水月》(Moon Water),这些作品的灵感来自中国“太极”的概念以及传统书法艺术,其中“太极”蕴含了中国“气”,即“能量”的哲理。林怀民解释说:“对我来说,舞蹈并非在于表达特定意义,而是展现身体的动作、动态和能量。”他的目的是激发观众的感性冲动,《行草》三部曲(Cursive trilogy)和最近的《屋漏痕》(Water Stains on the Wall)等作品都具有这样的魔力。
林怀民于1999年成立了新的舞团云门舞集2(Cloud Gate 2),以培养台湾年轻一代编舞家。他获得过众多享有盛名的奖项,其中便包括德国Movimentos国际舞蹈大奖(International Movimentos Dance Prize)的终身成就奖(Lifetime Achievement Award);除此以外,林怀民因其同样出众的写作才华获得了艺术与文学骑士勋章(Chevalier of the Order of Arts and Letters);2005 年,他名列美国《时代》周刊亚洲版评选出的“亚洲英雄”(Asia’s Heroes)之列。